Estamos muy orgullosos de anunciar los dos primeros ganadores O2 Plata Clef Award 2015 de 2015 - banda británica de heavy metal Iron Maiden y legendario grupo vocal pop ópera Il Divo.
En un evento de lanzamiento asistieron más de 100 invitados en el club en el Café Royal de esta noche, 23 de marzo de gafas se plantearon para celebrar a los ganadores, y el hito de 40 años en la historia de caridad Nordoff Robbins.

El primer premio de plata Clef fue presentado a The Who, por Twiggy, el 29 de junio de 1976. Paul Nordoff mismo vino al evento para hablar sobre su trabajo musicoterapia y £ 12,000 fueron recaudados.
En los 40 años de historia del almuerzo O2 Plata Clef, ha habido un total de 163 ganadores de los premios. Algunos de los nombres más grandes en la industria de la música han sido honrados como David Bowie, Eric Clapton, Pink Floyd, The Rolling Stones, Sir Paul McCartney, Sir Elton John, The Bee Gees, Michael Buble, Kylie Minogue, Pharrell Williams y muchos más.
El O2 Plata Clef almuerzo estelar anual se llevará a cabo el 3 de julio en el Hotel Grosvenor House, Park Lane, y desde su lanzamiento en 1976 los Premios han recaudado más de 8,5 millones de libras para financiar el trabajo de la terapia musical Nordoff Robbins.


First 2015 Silver Clef winners announced - Iron Maiden Iron Maiden son ganadores del Premio prestigioso O2 Plata Clef por su destacada contribución a la música del Reino Unido, en el reconocimiento de ellos uno de los exitosos e influyentes bandas más el mundo del rock de todos los tiempos, habiendo vendido más de 90 millones de álbumes en todo el mundo y ha jugado más de 2.000 conciertos en 59 países hasta la fecha.

Al ser coronado comentarios ganadores del Premio O2 Plata Clef Iron Maiden "Nordoff Robbins es una organización benéfica excepcional y su dedicación a cambiar las vidas de las personas a través de la terapia de la música es algo que todos mucho apoyo. Estamos muy orgullosos de recibir el Premio Clef O2 Plata y ser parte del evento 40 aniversario que celebra este maravilloso logro ".
First 2015 Silver Clef winners announced - Il Divo Primera y más exitosa cruzada clásica del mundo sobre el grupo, Il Divo se adjudicará el codiciado Premio Clásico PPL. El Grupo de ópera-pop multinacional habría vendido más de 30 millones de álbumes en todo el mundo, conseguido 50 números uno y registros recibido 160 premios de oro y platino en más de 33 países.

En su victoria Il Divo dice: "Nos sentimos honrados de estar recibiendo el Premio Clásico PPL en el 40 Aniversario de la Almuerzo O2 Plata Clef. Estamos muy ansiosos de ver el evento el 3 de julio.
"Hemos visto en nuestra propia vida cuán poderosa puede ser la música y es aún más increíble ver como Nordoff Robbins utilizar la musicoterapia para cambiar y mejorar la vida de tantas personas."
Nordoff Robbins CEO Julie Whelan dice: "Es a causa de eventos como los Silver Clef Premios O2 que Nordoff Robbins es capaz de seguir ofreciendo servicios de musicoterapia esenciales a las personas vulnerables y aisladas en todo el Reino Unido. Desde 1976, el evento ha reunido a artistas de todos los ámbitos de la industria de la música, levantando una increíble £ 8,5 millones en el proceso.
"Felicitaciones a nuestros dos primeros ganadores - Iron Maiden, ganadores del Premio Clef O2 Plata y Il Divo que están ganando la Classical Award PPL. Nos sentimos honrados de que se unirá a nosotros y esperamos dar la bienvenida a los dos artistas para el almuerzo en julio

 Ceremonia "Rock And Roll Hall Of Fame 2014" se transmitirá en Latinoamérica
La gala se reliazó en abril pasado en Nueva York.

El próximo 5 de julio a las 10 de la noche HBO emitirá la 29ª Ceremonia de Inducción del Rock and Roll Hall of Fame, evento que se realizó en abril pasado en el Brooklyn’s Barclays Center de Nueva York, y que reunió a los más prestigiados e influyentes músicos del género en el mundo. (Ver galería Nirvana ingresa al Salón de la Fama del Rock and Roll).

Durante el especial televisivo de dos horas y media de duración, los televidentes podrán ver a invitados y miembros del Hall of Fame homenajeando a los grandes del género musical durante las distintas reuniones, tributos y emotivos discursos de los presentadores.
Lorde, Chris Martin, Carrie Underwood, Stevie Nicks, Sheryl Crow, Tom Morello, St. Vincent, Joan Jett, Bonnie Raitt, Emmylou Harris, Kim Gordon, Youssou N’Dour y Peter Asher, entre otros, fueron algunos de los artistas, presentadores e intérpretes de este año.

Las estrellas del rock que ingresaron este 2014 en la categoría intérpretes:
Nirvana (presentado por Michael Stipe)
The E. Street Band (presentado por Bruce Springsteen)
Daryl Hall & John Oates (presentado por Questlove)
Peter Gabriel (presentado por Chris Martin)
Linda Ronstadt (presentado por Glenn Frey)
Cat Stevens (presentado por Art Garfunkel)
Kiss (presentado por Tom Morello)
En la categoría de no interpretes estarán Brian Epstein y Andrew Loog Oldham, quienes serán presentados por Peter Asher.

 Preparan los premios Billboard, recordaran a  Michael Jackson. 

LOS ÁNGELES, CALIFORNIA   A casi cinco años de su muerte, Michael Jackson ‘El Rey del Pop’ "estará presente" en la entrega de los premios Billboard 2014 el próximo 18 de mayo, anunciaron el jueves pasado los organizadores.

En un comunicado, anticiparon que será un "momento histórico" porque Jackson "será visto como nunca antes" en un estreno mundial durante la transmisión de la ceremonia y aunque no abundaron en detalles será una sorpresa.

El anuncio coincide con el lanzamiento póstumo del álbum ‘Xscape’ con temas inéditos, programado para el 13 de mayo y cuyo primer sencillo ‘Love never felt so good’ salió la semana pasada.Los organizadores anunciaron que el ‘Rey del Pop’ presentará su nuevo sencillo sin especificar cómo estará presente

El libro de los Récords Guinness reconoce a Jackson como el artista más exitoso de todos los tiempos y a ‘Thriller’ como el álbum más vendido de la historia.

Jackson, fallecido el 25 de junio de 2009, ganó 17 Grammy (incluidos ocho en un mismo año) y 26 American Music Awards (incluido el premio Artista del Siglo).

Oportunismo y legado: Michael Jackson vuelve a cinco años de su muerte

Un año había pasado desde la muerte de Michael Jackson y a varios les pareció que el cuerpo aún no se enfriaba. En un tono diplomático, el productor Rodney “Darkchild” Jenkins (Destiny’s child) recordó que tanto a él como a otros técnicos cotizados de la industria se les tentó para tomar el mando de Michael, el primer álbum póstumo del rey del pop, que apareció cerca de un año después que el astro  falleciera, el 25 de junio de 2009. Pero era demasiado pronto. “Se me ofreció participar en unas cinco canciones, pero encontré que no era el momento”, dijo.

Tres años después, sin embargo, se acabó el luto. Michael Jackson vuelve a poner su firma sobre un disco de ocho canciones inéditas, todas exhumadas de grabaciones comprendidas entre 1983 y 1999 y vestidas de ropas modernas por productores como Timbaland (M.I.A., Justin Timberlake), el mismo Jenkins, el dúo sueco Starlight, Jerome “J-Roc” Harmon y John McClain, este último a cargo de cuidar los intereses de los sucesores del cantante de Bad. Todos fueron supervisados por Antonio “L.A.” Reid, el productor general del legado más allá de la vida de Jackson.

Xscape, el nuevo disco, estará disponible desde el martes, en un segundo intento por capitalizar los restos del músico después que Michael apenas rozó las expectativas: entró tercero al ranking Hot 100 de Billboard para su estreno y ha vendido 540 mil copias; un número menor, desprestigiado además por los alegatos de su hermano Randy Jackson, quien denunció que la voz que ahí se escuchaba no era la de  su hermano.

Detrás de todo, hay un contrato de 250 millones de dólares, que acordó Sony junto a los herederos de Jackson para hacerse con 10 discos del cantante durante siete años. El botín lo ameritaba: según L.A. Reid,  “dos docenas” de grabaciones están maduras para una mezcla como la de Xscape, con la voz grabada desde principio a fin, pensando en la canción completa y con varias tomas vocales. Las versiones crudas de esas grabaciones vienen incluidas en la edición de lujo del álbum.

El grado de avance en las canciones, básicamente, fue lo que terminó por convencer al equipo artístico. “Será mi legado”, afirmó Timbaland en una entrevista de mediados de 2013, después de escuchar Chicago, una de las pistas bajo su tutela. “Mi primera reacción fue ‘de ninguna manera’. Soy un fan tan leal que me pareció demasiado. Pero seguí escuchando esta canción y se sentía tan bien”, comentó Justin Timberlake -voz invitada en una de las versiones de Love never felt so good, el corte más antiguo en la colección, que  procede de un demo de 1983.

 En el otro extremo, la canción que da título al álbum, Xscape, es la más fresca, con denominación de origen en las sesiones para Invincible de 2001. Y tal como para ese lanzamiento, la tesis tras Xscape es actualizar al sonido actual todos los descartes que Jackson decidió nunca sacar a la luz, pero que -de una forma y otra- ya habían asomado, como Slave to the Rhythm (de las sesiones de Dangerous, 1991), una pista que hace un par de años, Justin Bieber completó para una publicidad de teléfonos. La lista la completan Loving you, A place with no name, Do you know where your children are y Blue gangsta.

Hasta el momento, el impacto del álbum ha sido moderado (ver crítica). “Son casi errores, ejemplos menores de las ideas que explotó mejor en cualquier otro lado”, escribió Jon Pareles del New York Times. “Algunas son obviamente pistas de relleno, a lo más. Pero hay destellos de genialidad que no se han diluido”, resumió The Guardian.

Tampoco es para morirse: desde que dejó de respirar, Jackson ha facturado por casi 13 millones de álbumes vendidos, y se espera que la última entrada en su catálogo sume -al menos- un millón más.

Peter Sellars y Chuck Berry ganan el premio Polar 2014

El director de escena estadounidense Peter Sellars y su compatriota, el músico de rock Chuck Berry, han sido distinguidos hoy en Estocolmo con el premio Polar 2014, considerado el "Nobel" de la música.

De Chuck Berry, el jurado resaltó su condición de "pionero del rock and roll" que convirtió la guitarra eléctrica en el instrumento principal de ese género musical.

"Cada 'riff' y solo tocado por guitarristas de rock en los últimos 60 años contiene un ADN que puede ser rastreado hasta Chuck Berry. The Rolling Stones, The Beatles y un millón de grupos más empezaron a emprender su arte tocando canciones suyas", consta en el fallo difundido en Estocolmo.

Además de pionero, es un "excelente" autor de canciones, capaz de resumir en tres minutos "una imagen de la vida diaria y los sueños de un adolescentes".

Nacido en St. Louis (Missouri) en 1926 como Charles Edward Anderson Berry, Berry llegó al estrellato en 1955 con "Maybelline", considerada como una de las piedras en las que se cimenta el rock and roll de todos los tiempos y con la que se ganó el título de "padre negro" de ese género.

El jurado destacó que Sellars es "una definición viviente de lo que significa el premio Polar: divulgar la música y presentarla en un nuevo contexto".

"Con sus controvertidas producciones de ópera y teatro, Peter Sellars ha representado todo, desde la guerra y el hambre a la religión y la globalización", señaló el fallo.

Nacido en Pensilvania y considerado uno de los hombres de ópera, teatro y televisión más prestigiosos del panorama internacional, nos ha mostrado que la música clásica "no se trata solo de partituras polvorientas y precisión de metrónomo", sino sobre todo de "un modo de representar y reflexionar sobre el mundo".

 Sellars y Berry, que suceden en el palmarés al senegalés Youssou N'Dour y a la finlandesa Kaija Saariaho, recibirán el premio, dotado con un millón de coronas suecas (110.000 euros, 154.000 dólares) para cada uno, de manos del rey Carlos XVI Gustavo el 26 de agosto en el Konserthus de Estocolmo.

El premio Polar fue creado en 1989 por Stig Andersson, editor, compositor y representante del grupo Abba.

Desde que en 1992 empezó a otorgarse, el Polar ha distinguido a intérpretes como B.B. King, Cyorgy Ligeti, Keith Jarrett, Bob Dylan, Ray Charles, Pierre Boulez, Elton John, Bruce Springsteen, Stevie Wonder, Pink Floyd, Dizzy Gillespie, Sony Rollins, Gilberto Gil, Ennio Morricone o Björk.

FALLECE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ; LA MÚSICA FORMÓ PARTE DE SU VIDA

El escritor colombiano Gabriel García Márquez falleció en su casa de la ciudad de México a la edad de 87 años a causa del cáncer linfático que padecía y complicaciones con otras enfermedades.

El ganador del Premio Nobel de Literatura de 1982, se encontraba en su casa del Pedregal, en la delegación Coyoacán, en delicado estado de salud después de estar hospitalizado por un cuadro de neumonía e infección de las vías urinarias.

Gabriel García Márquez nació en Aracataca, Colombia, el 6 de marzo de 1927, de inicio estudiaba derecho, pero la vida lo llevó a escribir, comenzando su carrera en los periódicos como columnista y reportero.

Entre las obras de “Gabo”, como también se le conocía, destacan "El coronel no tiene quien le escriba" (1958), "Crónica de una muerte anunciada" (1981), “El amor en los tiempos del cólera” (1985) y la conocida “Cien años de soledad” (1955) que vendió más de 50 millones de copias en 25 idiomas.

La música tuvo un papel importante en su vida desde pequeño, aunque no recibió clases de piano por oposición de su madre, estuvo rodeado de melodías (su padre tocaba el violín y su madre el piano) así que el también periodista escribió de música; en la primera parte de su carrera redactó diversos artículos de este arte que cautiva a todos, pero dejando de lado la crítica.

“Tengo más discos que libros, pero muchos amigos, sobre todo los más intelectuales, se sorprenden de que la lista en orden alfabético no termine con Vivaldi”, Gabriel García Márquez

El autor, que cantó profesionalmente en París, decía que debía escribir sus obras sin música porque le ponía más atención a lo que escuchaba que a lo que estaba escribiendo, pero al final acompañaba sus textos con canciones y dependiendo de lo que redactaba era la música que escuchaba.

“¿Qué es Cien años de soledad? Pues no es más que un vallenato de 450 páginas.” Gabo en una entrevista en 1985.

Además sus relatos han inspirado obras musicales como el disco de Rubén Blades titulado “Agua de Luna” que está basado en siete cuentos del escritor y el tema "Macondo" de Daniel Camino (autor) y Johnny Arce (cantante) con el cual ganaron el 3er Festival de Ancón.

Gabriel García  Márquez deja un rico legado literario y no nos sorprendamos si las ventas de sus libros aumentan después de  la noticia de su muerte, ya sea por sus admiradores o por aquellos que compran un libro para saber de él, nunca es tarde para acercarse a la literatura y menos a la de Gabo.

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Q.E.P.D. GABRIEL "GABO" GARCIA MARQUEZ (1927-2014):  CANCIONES RELACIONADAS


1.MACONDO - VARIAS VERSIONES

Autoría del peruano Daniel Camino cuenta con decenas de versiones. Aqui recogemos las de Oscar Chavez, Celso Piña, Sexual Democracia con Luisin Landaez.


 

2. LOS CALCHAKIS - GABRIEL GARCIA MARQUEZ












3. CARLOS VIVES - LA TIERRA DEL OLVIDO

"Al atardecer, cuando llegaban los primeros, el lugar era despejado y tranquilo, pero amanecía
transformado en una plaza de feria, con un hacinamiento de hamacas colgadas a distintos
niveles, y aruacos de la sierra durmiendo en cuclillas, y el berrinche de los chivos amarrados y
el alboroto de los gallos de pelea en sus guacales de faraones, y la mudez acezante de los
perros montunos enseñados a no ladrar por los riesgos de la guerra. Aquellas penurias eran
familiares a Lorenzo Daza, que había traficado por la región durante media vida, y casi
siempre se encontraba con amigos viejos al amanecer. Para la hija era una agonía perpetua. La
hedentina de las cargas de bagre salado, sumada a la inapetencia propia de la añoranza,
acabaron por estropearle el hábito de comer, y si no enloqueció de desesperación fue porque
siempre encontró un alivio en el recuerdo de Florentino Ariza. No dudó de que aquella fuera
la tierra del olvido."

(Fragmento de "El amor en los tiempos del cólera")

4. RUBEN BLADES - ISABEL

Luego que García Márquez dijera que si hubiera tenido la oportunidad de escribir una canción sería "Pedro Navaja", Rubén Blades en 1987 graba "Agua de Luna" intentando adaptar cuentos cortos del colombiano a canción. Por ejemplo, "Isabel" está basado en "Monólogo de Isabel viendo llover en Macondo"





5. SHAKIRA - DESPEDIDA

Durante muchos años, García Marquez se oponía en adaptar sus novelas al cine. La leyenda dice que Shakira, con quien tuvo una buena amistad de años, fue una de las personas que intentó convencerlo hasta que finalmente aceptó. Como parte de ello, se comprometió a trabajar en la banda sonora donde lo haría con el argentino Pedro Aznar (ex-Serú Girán).








Los cien años de macondo sueñan, 
sueñan en el aire, 
y los años de Gabriel Trompetas, 
trompetas lo anuncian, 
encadenado aa macondo sueña, 
don José Arcario, 
y aunque él la vida pasa haciendo, 
remolino de reacuerdos. 

Las tristezasa de Aureliano, el cuatro, 
la belleza de Remdios, violines, 
las pasiones de Amaranta, guitarras, 
el embrujo de Melquiades, obóes, 

Ursula cien años, soledad macondo, 
Ursula cien años, soledad macondo 

eres, epopeya de un pueblo olvidado, 
forjado en cien años de amores a historia, 
eres epopeya de un pueblo olvidado, 
forjado en cien años de amores a historia, 

Y me imagino y vuelvo a vivir, 
en mi memoria quemada al sol, 

mariposas amarillas, 
Mauricio Babiloniaaaa, 
mariposas amarillas, que vuelan liberadas, 
mariposas amarillas, 
Mauricio Babiloniaaaa, 
mariposas amarillas, que vuelan liberadas,

Billboard 2014: Lorde e Imagine Dragons lideran los nominados

La cantante neozelandesa, Lorde, y la banda estadounidense, Imagine Dragons, son los artistas con más nominaciones en los Premios Billboard.

EEUU. La cantante revelación, Lorde y la banda Imagne Dragons, quienes acaban de regresar de exitosas presentaciones que ambos dieron en el Festival Lollapalooza Chile 2014, son los artistas con más nominaciones en los Premios Billboard 2014, los cuales se llevarán a cabo el próximo 18 de mayo.



Pero la categoría más esperada y por la que todos compiten es por ingresar a la lista de la ‘Mejor Canción’ y este año la disputan Miley Cyrus por “Wrecking Ball”, Imagine Dragons por “Radioactive”, Lorde por “Royals”, Katy Perry por “Roar” y Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines”.


Lista completa de nominados a los premios:

TOP ARTIST: Miley Cyrus, Imagine Dragons, Bruno Mars, Katy Perry y Justin Timberlake.

TOP ARTISTA NUEVO: Bastille, Capital Cities, Ariana Grande, Lorde y Passenger.

TOP ARTISTA MASCULINO: Luke Bryan, Drake, Eminem, Bruno Mars y Justin Timberlake.

TOP ARTISTA FEMENINO: Beyoncé, Miley Cyrus, Lorde, Katy Perry y Rihanna.

TOP DÚO O GRUPO: Florida Georgia Line, Imagine Dragons, Macklemore & Ryan Lewis, One Direction y OneRepublic.

TOP ARTISTA DE ROCK: Capital Cities, Fall Out Boy, Imagine Dragons, Lorde y Passenger.

TOP BILLBOARD 200 ARTIST: Beyoncé, Luke Bryan, Eminem, One Direction y Justin Timberlake.

TOP HOT 100 ARTIST: Miley Cyrus, Imagine Dragons, Lorde, Katy Perry y Justin Timberlake.

TOP ARTISTA DIGITAL: Miley Cyrus, Imagine Dragons, Lorde, Macklemore & Ryan Lewis y Katy Perry.

TOP RADIO CANCIÓN: Imagine Dragons, Lorde, Bruno Mars, Katy Perry y Justin Timberlake.

TOP TOUR: Beyoncé, Bon Jovi, P!nk, Rihanna y Bruce Springsteen & the E Street Band.

TOP ARTISTA EN REDES SOCIALES: Justin Bieber, Miley Cyrus, One Direction, Rihanna y Taylor Swift.

TOP STREAMING ARTIST: Miley Cyrus, Imagine Dragons, Macklemore & Ryan Lewis, Katy Perry y PSY.

TOP ARTISTA R&B: Beyoncé, Pharrell, Rihanna, Robin Thicke y Justin Timberlake.

TOP ARTISTA RAP: Drake, Eminem, Jay Z, Macklemore & Ryan Lewis y Pitbull.

TOP ARTISTA COUNTRY: Luke Bryan, Florida Georgia Line, Darius Rucker, Blake Shelton y Taylor Swift.

TOP ARTISTA LATINO: Marc Anthony, Gerardo Ortiz, Jenni Rivera, Prince Royce y Romeo Santos.

TOP ROCK ALBUM: Lana Del Rey por “Born To Die”, Fall Out Boy por “Save Rock And Roll”, Imagine Dragons por “Night Visions”, Lorde por “Pure Heroine” y Mumford & Sons por “Babel”.

TOP BILLBOARD 200 ALBUM: Beyoncé por “Beyonce”, Luke Bryan por “Crash My Party”, Drake por “Nothing Was The Same”, Eminem por “The Marshall Mathers LP 2″ y Justin Timberlake por “The 20/20 Experience”

TOP R&B ALBUM: Beyonce por “Beyonce”, R. Kelly por “Black Panties”, Robin Thicke por Blurred Lines”, Justin Timberlake por “The 20/20 Experience” y Justin Timberlake por “The 20/20 Experience (2 of 2)”.

TOP RAP ÁLBUM: J. Cole por “Born Sinner”, Drake por “Nothing Was The Same”, Eminem por “The Marshall Mathers LP 2″, Jay Z por “Magna Carta…Holy Grail” y Macklemore & Ryan Lewis por “The Heist”.

TOP CROUNTRY ALBUM: Garth Brooks por “Blame It All On My Roots: Five Decades of Influences”, Luke Bryan por “Crash My Party”, Florida Georgia Line por “Here’s To The Good Times”, The Robertsons por “Duck The Halls: A Robertson Family Christmas”, Blake Shelton por “Based On A True Story”.



TOP DANCE/ ELECTRONIC ÁLBUM: Avicii por “True”, Daft Punk por “Random Access Memories”, Lady Gaga por “ARTPOP”, Lindsey Stirling por “Lindsey Stirling” y Zedd por “Clarity”.

TOP HOT 100 SONGS: Miley Cyrus por “Wrecking Ball”, Imagine Dragons por “Radioactive”, Lorde por “Royals”, Katy Perry por “Roar” y Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines”.

TOP DIGITAL SONG: Imagine Dragons por “Radioactive”, Lorde por “Royals”, OneRepublic por “Counting Stars”, Katy Perry por “Roar”, Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines”.

TOP CANCIÓN RADIAL: Avicii por “Wake Me Up”, Lorde por “Royals”, Katy Perry por “Roar”, Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines” y Justin Timberlake por “Mirrors”.
 
TOP STREAMING SONGS EN AUDIO: Daft Punk Featuring Pharrell Williams por “Get Lucky”, Imagine Dragons por “Radioactive”, Lorde por “Royals”, Macklemore & Ryan Lewis Featuring Ray Dalton por “Can’t Hold Us” y Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines”.

TOP STREAMING SONGS EN VIDEO: Baauer por el “Harlem Shake”, Miley Cyrus por “We Can’t Stop”, Miley Cyrus por “Wrecking Ball”, Macklemore & Ryan Lewis Featuring Wanz por “Thrift Shop” y Katy Perry por “Roar”.

TOP CANCIÓN R&B: Beyoncé Feat. Jay Z por “Drunk In Love”, Drake Featuring Majid Jordan por “Hold On We’re Going Home”, Pharrell por “Happy”, Robin Thicke Featuring T.I. & Pharrell por “Blurred Lines” y Justin Timberlake Feat. Jay Z por “Suit & Tie”.

TOP CANCIÓN DE RAP: Eminem Featuring Rihanna por “The Monster”, Jay Z Featuring Justin Timberlake por “Holy Grail”, Macklemore & Ryan Lewis Featuring Ray Dalton por “Can’t Hold Us”, Macklemore & Ryan Lewis Featuring Wanz por “Thrift Shop” y Pitbull Featuring Ke$ha por “Timber”.

TOP CANCIÓN COUNTRY: Luke Bryan por “Crash My Party”, Luke Bryan por “That’s My Kind Of Night”, Florida Georgia Line Featuring Nelly por “Cruise”, Darius Rucker por “Wagon Wheel” y Blake Shelton Featuring Pistol Annies & Friends por “Boys ‘Round Here”.

TOP CANCIÓN ROCK: Capital Cities por “Safe And Sound”, Imagine Dragons por “Demons”, Imagine Dragons por “Radioactive”, Lorde por “Royals”, Passenger por “Let Her Go”.

TOP CANCIÓN LATINA: Marc Anthony por “Vivir Mi Vida”, Daddy Yankee por “Limbo”, Enrique Iglesias Featuring Romeo Santos por “Loco”, Prince Royce por “Darte Un Beso” y Romeo Santos por “Propuesta Indecente”.

 TOP CANCIÓN DANCE/ ELECTRÓNICA: Avicii por “Wake Me Up”, Daft Punk Featuring Pharrell Williams por “Get Lucky”, Icona Pop Featuring Charlie XCX por “I Love It”, Lady Gaga por “Applause” y Zedd Featuring Foxes por “Clarity”.

 TOP CANCIÓN CRISTIANA: Building 429 por “We Won’t Be Shaken”, Mandisa por “Overcomer”, Sidewalk Prophets por “Help Me Find It”, Chris Tomlin por “Whom Shall I Fear (God Of Angel Armies)” y Matthew West por “Hello, My Name Is”.

Arctic Monkeys y David Bowie, los grandes ganadores de los BRIT Awards


Las cantantes Ellie Goulding y Lorde, Daft Punk y One Direction, entre otros, también se llevaron sus estatuillas en la entrega de premios que se realizó en Londres

Arctic Monkeys y David Bowie se robaron todas las miradas en la entrega de los BRIT Awards, evento en el que se reconoció el trabajo de los músicos durante 2013. La banda de Alex Turner se llevó la estatuilla a Mejor Disco del Año por AM y abrió la noche con una interpretación explosiva de "R U Mine?", mientras que El Duque Blanco ganó en la categoría Mejor Solista Masculino Británico.

Ambos dieron discursos con algo de polémica al recibir sus premios. Turner defendió al rock n' roll y dijo que el género no morirá jamás: "Puede parecer que está hibernando un tiempo, hundiéndose en el pantano...pero siempre está esperando, ahí en la esquina, listo para hacer su camino de regreso". A través de Kate Moss -la modelo fue en representación de Bowie y leyó su mensaje-, el artista agradeció por el galardón y pidió a Escocia que no vote a favor de su independencia del Reino Unido en el referendo a realizarse en septiembre de este año: "Escocia, quedate con nosotros".

Otros ganadores en la ceremonia que se llevó a cabo en el estadio O2 de Londres fueron las cantantes Ellie Goulding y Lorde por Mejor Solista Femenina y Mejor Solista internacional, respectivamente. Daft Punk fue elegido como Mejor Grupo Internacional y One Direction se quedó con los premios de Mejor Video por "Best Song Ever" y Artista de mayor éxito global.

El plato fuerte de los BRIT Awards fue los shows en vivo que hubo en el escenario. Desde el ya mencionado Arctic Monkeys hasta Pharrell Williams con Nile Rodgers, pasando por Beyoncé, Katy Perry, Ellie Goulding y Lorde junto a Disclosure.

La lista completa de ganadores:

Mejor vídeo: "Best Song Ever" de One Direction
Premio de los críticos: Sam Smith
Mejor solista masculino: David Bowie
Mejor solista femenino: Elle Goulding
Mejor grupo: Artic Monkeys
Mejor grupo internacional: Daft Punk
Mejor grupo de música independiente: Bastille
Mejor solista internacional femenino: Lorde
Mejor solista internacional masculino: Bruno Mars
Mejor canción: "Waiting All Night" de Rudemental & Ella
MasterCard álbum del año: Artic Monkeys
Artista de mayor éxito global: One Direction